O diretor de We Live In Time teve uma reação física ao filmar a cena mais difícil do filme [Exclusive Interview]

Parece que a música é extremamente importante em um filme como este, especialmente naquelas sequências de montagem em que vemos o relacionamento florescer e progredir. E eu queria saber qual foi sua abordagem para trabalhar com Bryce Dessner na partitura aqui e conseguir o que você precisava para esses momentos. Eu estava meio que assistindo ao filme e pensando sobre como seria esse tipo de cena de montagem sem música e pensamento – é uma coisa simples de dizer, mas obviamente a vibração seria completamente diferente sem música. Então, só para um filme como esse e o tecido conjuntivo das cenas em que você está trabalhando, o que você precisa musicalmente?

Bom, demoramos muito para encontrar a identidade musical, é a pura verdade. Antes de conhecer Bryce, provavelmente durante as primeiras 12 semanas de edição, tive um supervisor musical que estava testando muitas peças musicais diferentes em todas essas sequências para que eu definisse o que eu realmente estava procurando. E foi difícil, porque você colocou a música errada nesse filme e ele gritou. É horrível. É horrível. De repente, torna-o menor e torna-o um tipo diferente de filme. Isso iria comprimi-lo em uma espécie de comédia romântica ou, não sei, estava se transformando em todos esses tipos de não-filmes. Então foi quase como uma via negativa, foi tipo, “Bem, eu sei que não é isso, não é isso, não é isso, não é isso”.

Conheci Bryce e fui um grande admirador – adorei The National, claro – mas também um grande admirador de sua partitura e de seu trabalho clássico, que é uma vertente diferente do que ele faz. Ele teve uma reação visceral muito, muito forte ao filme e adorou e era palpável e ele estava animado com as possibilidades do que a trilha sonora poderia trazer. Ele não falou muito bem então. Ele não necessariamente disse: “E deveria ser esse!” Foi tipo, “Poderia ser isso, poderia ser aquilo”. E eu adorei isso. Adorei o fato de que ele estava disposto a começar e seguir a jornada.

Ele me enviou uma enorme quantidade de música em um período bastante curto, que é a sua resposta ou respostas ao filme. Ele não começou na primeira cena e disse: “Esta é a primeira peça musical da primeira cena”. Então se tratou de tentar quase como se essas peças musicais nesta rede funcionassem, por assim dizer, tentando ver: “Ok, isso vai para lá, isso vai para lá.”

Cerca de quatro semanas depois desse processo, a peça que surgiu, que não teve um grande número de defensores entre as pessoas ao meu redor na sala de edição, é o tema principal do amor. É aquele no começo e é aquele em que eles estão de costas um para o outro na porta, saindo da montagem plana, e depois no final com a quebra dos ovos. Achei que era uma melodia requintada e bastante incomum. Mas do jeito que a peça original era, ela não se encaixou muito bem no filme. Foi um pouco também triste, quase. Era uma música bastante melancólica e sombria, quase.

Mas ficava entre uma espécie de lugar feliz e um lugar triste, as notas reais. Parecia que estava fazendo as duas coisas exatamente ao mesmo tempo, de uma maneira que achei excelente. Então pedi a ele para retrabalhá-lo e ele o fez, e fez várias versões diferentes, em algumas escalas diferentes. Então isso começou a surgir como uma bela lombada de três pontos para ele. E depois outras peças, ele macarrãou, tocou, veio para Londres, sentamos juntos na frente do filme, ele pegou o violão e às vezes tocava junto para tentar ver “Essa é a vibe?” e pegue isso.

Então, às vezes, em algumas das peças abstratas, dizia: “Olha, acho que precisamos ir além da melodia, precisa ser quase mais ambiental aqui”. Ele fez um monte disso na sala também e levou embora e então pegou essas ideias e fez, que eram apenas uma espécie de blocos de acordes se movendo uns para os outros, mas permitindo que o espaço para a emoção na cena brilhasse. Então esse foi o processo. Foi incrivelmente rico, feliz e divertido. E aí você chega no AIR Studios e assiste a gravação, o que é sempre a maior emoção no processo de filmagem, é ouvir uma orquestra dar vida enquanto assiste aquelas imagens.