Por que Steven Spielberg mudou seu estilo de fazer filmes para O Resgate do Soldado Ryan

Steven Spielberg tem um “estilo”? É uma pergunta que muitos que estudaram o trabalho de Spielberg ao longo dos anos fizeram, com muitas pessoas proclamando que o estilo de Spielberg é meio invisível. Ele tende a se adaptar a qualquer história que esteja contando — o filme dita o estilo, em outras palavras. Claro, ele tem seus truques que gosta de empregar (como o famoso Rosto de Spielbergonde os personagens olham para algo fora da câmera com admiração), mas o estilo de Spielberg pode ser mais ou menos resumido como “qualquer coisa que seja cinematográfica”. Pauline Kael disse uma vez“Se existe algo como senso cinematográfico — e eu acho que existe, Spielberg realmente o tem.” Spielberg também é muito controlado — ele é extremamente preciso quanto a onde coloca a câmera e quando.

Dito isto, quando chegou a hora de comandar seu épico da Segunda Guerra Mundial “O Resgate do Soldado Ryan”, Spielberg decidiu mudar um pouco as coisas em comparação com seus outros filmes. Ele já havia se envolvido na era da Segunda Guerra Mundial antes, mais notavelmente com seu drama vencedor do Oscar “A Lista de Schindler”, mas com “Ryan”, o cineasta queria tentar algumas novas abordagens. Enquanto “A Lista de Schindler” lidava com os horrores do Holocausto, “O Resgate do Soldado Ryan” é um filme de guerra no chão, carregado com cenas de combate brutalincluindo uma sequência de abertura impressionante e implacável retratando a invasão da Normandia.

Como “American Cinematographer” apontou ao entrevistar Spielberg em 1998 (por meio do livro “Steven Spielberg” de Brent Notbohm), quase 90% de “O Resgate do Soldado Ryan” foi filmado com câmeras portáteis, algo diferente para um cineasta muito controlado como Spielberg. A abordagem portátil dá ao filme uma sensação crua e áspera — e, como Spielberg confirmou, esse era exatamente o ponto.

“O filme todo tem um estilo diferente de tudo que já fiz antes”, disse Spielberg ao “American Cinematographer”, acrescentando:

“É muito duro e bruto, e no melhor sentido, acho que é extraordinariamente desleixado. Mas a realidade é desleixada — não é a tomada de dolly ou o movimento de guindaste perfeitos. Estávamos tentando colocar medo e caos no filme. Se a lente fosse respingada com areia e sangue, eu não dizia: 'Meu Deus, a tomada está arruinada; temos que fazer tudo de novo' — nós apenas a usamos na foto. Nossa câmera foi afetada da mesma forma que a de um cinegrafista de combate seria quando uma explosão ou um tiro acontecesse nas proximidades.”

Não sei se “O Resgate do Soldado Ryan” foi o primeiro filme para deixar respingos de sangue na câmera, mas é certamente uma das primeiras vezes que notei isso acontecendo em um filme, e é justo dizer que influenciou cineastas que fizeram filmes na esteira de “Ryan”: inúmeros filmes de ação modernos fazem a mesma coisa até hoje. Na mesma entrevista, Spielberg continua dizendo que, embora esse “desleixo” tenha sido intencional, ele ainda tinha bastante controle. “Eu sempre poderia fazer algo de novo se não gostasse”, disse o cineasta.

No entanto, ele também acrescentou que houve muita improvisação na hora de criar as sequências de ação do filme: “[I]Em termos da minha abordagem às sequências de combate, eu estava improvisando todas elas. Eu simplesmente fui para a guerra e fiz as coisas do jeito que pensei que um cinegrafista de combate faria.” Os resultados falam por si: “O Resgate do Soldado Ryan” é frequentemente aclamado não apenas como um dos melhores filmes de Spielberg, mas um dos maiores filmes de guerra já feitos. Também rendeu a Spielberg o Oscar de Melhor Diretor