Leva muito, muito tempo só para entender a premissa básica de “The Crow” (levou vários parágrafos), e mesmo assim, as regras não fazem muito sentido. Nem se incomode em me perguntar sobre como o personagem Roeg tem uma conexão com a mãe de Shelly, ou como sua corporação maligna deveria funcionar. Nada disso é explicado.
Uma vez que a missão de Eric foi definida, no entanto, o filme ganha um pouco de energia. De fato, pode-se ver o diretor Sanders respirando aliviado quando ele finalmente consegue filmar cenas de violência e caos. Eric, agora imortal, é esmagado e esmagado tão frequentemente quanto Deadpool em sua busca por vingança. Em uma cena, Eric usa uma espada para despachar pelo menos 50 seguranças, e Sanders finalmente se torna energizado e inteligente, usando lâminas, balas e o corpo magro de Skarsgård com grande efeito violento. É a única sequência em que “The Crow” é divertido.
Mas, do jeito que está, o filme é maçante, sem vida, nebuloso e imóvel. Os espectadores não terão nada investido na jornada de Eric, e nada parecerá ter sido ganho com sua violência. Como muitos remakes, “The Crow” parece superficial e irrefletido.
A versão de Alex Proyas de 1994 de “The Crow” é uma relíquia de seu tempo, um filme que encapsulava a angústia gótica e sofrida e o estilo MTV de couro dos adolescentes da Geração X que liam Baudelaire. É um videoclipe de longa duração, vindo de uma época em que videoclipes e rock angustiado eram formas de arte culturalmente mais dominantes. Também foi tingido por o trágico tiro acidental de sua estrela, Brandon Leetornando-se uma elegia legítima para a perda real.
“O Corvo”, de Sanders, não tem nada em mente e esquece por que deveríamos ficar tristes e frustrados com a morte e a violência sem sentido no mundo.
/Avaliação do filme: 3,5 de 10
“O Corvo” estreia nos cinemas em 23 de agosto de 2024.
